Spektakle dla firm / show zarządu / spektakle pracowników
Tworzymy profesjonalne spektakle opowiadające historie firm. Możemy zaprosić na scenę zawodowych aktorów, tancerzy i performerów — albo sprawić, że głównymi bohaterami staną się członkowie Zarządu lub pracownicy. Od autorskiego widowiska po wielotygodniowy proces zakończony premierą podczas jubileuszu, gali lub wydarzenia firmowego.
Opowiedz nam o swoim wydarzeniu →
Spektakl stworzony dla konkretnej firmy
Spektakl firmowy nie musi być gotowym przedstawieniem wpisanym pomiędzy przemówienie a kolację. Możemy stworzyć go od podstaw — z historii organizacji, jej ludzi, przełomowych momentów, wartości, produktów albo idei, wokół której powstaje wydarzenie.
Forma może być profesjonalnym widowiskiem z udziałem zawodowych artystów. Może też odwrócić role i oddać scenę Zarządowi albo pracownikom. Teatr, taniec, ruch, muzyka, elementy cyrkowe, performance i multimedia są dla nas narzędziami. Dobieramy je do ludzi i historii, którą chcemy opowiedzieć.
Czasami przygotowujemy kilkunastominutowe show na galę. Innym razem pracujemy z zespołem przez wiele tygodni lub miesięcy, a premiera staje się finałem całego procesu. W obu przypadkach odpowiadamy za to samo: koncepcję, dramaturgię, przygotowanie uczestników i moment, w którym wszystko spotyka się na scenie.
Trzy modele współpracy
Nie sprzedajemy jednego gotowego formatu. Najpierw ustalamy, kto ma stanąć na scenie, po co powstaje spektakl i jaką rolę ma odegrać w całym wydarzeniu.
01
Tworzymy widowisko od podstaw. Historia firmy, jej ludzie, przełomowe momenty, produkt albo idea stają się materiałem dramaturgicznym. Budujemy scenariusz i reżyserię, dobieramy profesjonalnych aktorów, tancerzy i performerów, tworzymy choreografię, muzykę, multimedia oraz oprawę sceniczną.
02
Na scenę wychodzą ludzie, których pracownicy znają z zupełnie innej roli. Projektujemy występ pod konkretny Zarząd i jego możliwości — teatralny, taneczny, muzyczny, cyrkowy albo łączący kilka języków. Prowadzimy próby i przygotowujemy uczestników tak, żeby finał był prawdziwym wydarzeniem, a nie przypadkowym firmowym skeczem.
03
Budujemy proces, który może trwać wiele tygodni lub miesięcy. Pracownicy stają się zespołem scenicznym, przechodzą próby, uczą się nowych umiejętności i wspólnie przygotowują premierę. Spektakl jest finałem, ale duża część wartości wydarza się wcześniej — podczas wspólnej pracy.
04
Zbieramy materiał, szukamy głównej idei i budujemy strukturę przedstawienia. Historia firmy nie musi być opowiadana chronologicznie ani dosłownie — może stać się punktem wyjścia do obrazu, ruchu, sceny lub metafory.
05
Prowadzimy proces twórczy, projektujemy ruch sceniczny i dopasowujemy poziom trudności do osób, które występują. Inaczej pracujemy z zawodowym performerem, inaczej z prezesem, który po raz pierwszy w życiu wychodzi na scenę.
06
Układamy proces prób tak, żeby uczestnicy wiedzieli, czego się od nich oczekuje i mieli czas na bezpieczne przygotowanie. Przy projektach pracowniczych sam proces może stać się formą integracji i wspólnego doświadczenia.
07
Łączymy człowieka na scenie z muzyką, światłem, projekcjami, ekranami, kostiumem i scenografią. Wszystkie warstwy pracują na tę samą historię.
08
Przygotowujemy spektakl do konkretnej przestrzeni i wydarzenia. Prowadzimy próby sceniczne i techniczne oraz odpowiadamy za moment, w którym miesiące przygotowań zamieniają się w kilkanaście lub kilkadziesiąt minut przed publicznością.
Nie trzeba być aktorem
To szczególnie ważne przy Show Zarządu i spektaklach pracowniczych. Nie oczekujemy od uczestników umiejętności scenicznych. Punktem wyjścia są konkretni ludzie: ich możliwości, temperament, czas, który mogą przeznaczyć na próby, i granice, których nie chcą przekraczać.
Naszym zadaniem jest znaleźć dla nich taki język sceniczny, w którym mogą wypaść dobrze. Czasami będzie to teatr, czasami ruch, taniec, muzyka, element cyrkowy, praca z multimediami albo połączenie kilku prostych środków w jeden mocny obraz.
Łączymy doświadczenie reżyserskie i choreograficzne z produkcją eventową. Dzięki temu potrafimy przeprowadzić zarówno zawodowych artystów, jak i ludzi, którzy na co dzień zarządzają firmą, pracują w sprzedaży, finansach czy produkcji — i właśnie mają przygotować swoją premierę.
tworzymy profesjonalne spektakle opowiadające historie firm
projektujemy autorskie Show Zarządu
prowadzimy długofalowe projekty spektakli pracowniczych
pracujemy z teatrem, tańcem, ruchem, muzyką, cyrkiem i performance
dopasowujemy poziom trudności do realnych możliwości uczestników
prowadzimy proces od pierwszego pomysłu przez próby aż po premierę
Spektakl jako doświadczenie
PROFESJONALNA OBSADA
Tworzymy autorski spektakl z udziałem zawodowych aktorów, tancerzy i performerów. Firma dostarcza nam historię i kontekst, a my przekładamy je na język sceny.
ZARZĄD
Projektujemy występ, w którym osoby zarządzające firmą stają się głównymi bohaterami. Teatr, taniec, muzyka, elementy cyrkowe lub performance dobieramy do konkretnych ludzi i charakteru wydarzenia.
PRACOWNICY
Przez wiele tygodni lub miesięcy przygotowujemy zespół do wspólnego występu. Próby stają się doświadczeniem integracyjnym, a premiera podczas wydarzenia jest jego naturalnym finałem.
Zacznijmy od kilku pytań
To wystarczy, żeby zacząć. Opowiedz nam o wydarzeniu, a my uporządkujemy resztę.
Wypełnij brief eventowy →Wiedza
Profesjonalny spektakl, Show Zarządu i projekt pracowniczy wymagają zupełnie innego procesu. Łączy je jedno: forma musi wynikać z celu wydarzenia i osób, które mają ją stworzyć.
FAQ
Tak. Możemy przygotować autorski spektakl od podstaw, wykorzystując historię organizacji, jej ludzi, ważne momenty, wartości, produkty albo temat konkretnego wydarzenia. Odpowiadamy za koncepcję, scenariusz, dramaturgię, reżyserię, choreografię, obsadę i przygotowanie sceniczne.
To przygotowany specjalnie na wydarzenie występ, w którym głównymi bohaterami są członkowie Zarządu. Forma może wykorzystywać teatr, taniec, muzykę, ruch, elementy cyrkowe, performance albo multimedia. Projektujemy ją pod konkretnych uczestników i prowadzimy ich przez cały proces prób.
Nie. Projektujemy formę do możliwości konkretnych osób, a nie odwrotnie. Zadaniem reżysera i choreografa jest znaleźć środki, dzięki którym uczestnicy mogą czuć się bezpiecznie i jednocześnie stworzyć atrakcyjny scenicznie finał.
Tak. Możemy stworzyć długofalowy projekt, w którym pracownicy przez kilka tygodni lub miesięcy przygotowują wspólny spektakl. Prowadzimy proces twórczy, próby i przygotowanie sceniczne, a finałem jest premiera podczas wydarzenia firmowego.
To zależy od skali przedstawienia, liczby uczestników i poziomu trudności. Prostsze formy można przygotować szybciej, natomiast rozbudowany spektakl pracowniczy może być procesem trwającym wiele tygodni lub miesięcy. Harmonogram ustalamy tak, żeby był realny dla osób, które równolegle normalnie pracują.
Tak. W projekcie pracowniczym wspólna praca nad premierą jest często równie ważna jak sam finał. Uczestnicy pracują nad czymś poza codziennymi rolami zawodowymi, uczą się nowych rzeczy i wspólnie dochodzą do efektu, który później pokazują reszcie organizacji.
Możemy łączyć teatr, taniec, ruch sceniczny, muzykę, performance, elementy cyrkowe, multimedia, światło i inne środki. Nie wybieramy ich z katalogu atrakcji — dobieramy je do historii, uczestników, przestrzeni i celu wydarzenia.
Tak. Jubileusz jest szczególnie dobrym momentem na taką formę, ponieważ firma ma już własną historię, bohaterów, przełomowe momenty i materiał, który można twórczo przełożyć na scenę. Spektakl może stać się centralnym punktem całej gali jubileuszowej.
Tak. Jeśli wybieramy model profesjonalnego spektaklu, dobieramy obsadę do koncepcji. Możemy również połączyć zawodowych artystów z członkami Zarządu lub pracownikami firmy, jeśli służy to dramaturgii projektu.
Tak. Zakres może obejmować research, koncepcję, scenariusz, dramaturgię, reżyserię, choreografię, casting, prowadzenie prób, muzykę, multimedia, kostiumy, współpracę z techniką oraz przygotowanie i prowadzenie premiery.
